交通標志、人形的輪廓、扭曲的箭頭等，這些在許多人看來可能是來自于日常生活中最普通的圖像符號，卻在龔新如的作品中獲得了全新的生命。

5月12日，“娛樂至上”——龔新如個展在上海叁柒貳叁美術館展廳A對公眾開放。藝術家龔新如帶來以有機玻璃作為主要創作媒介的新作品19組。

展覽由叁柒貳叁美術館主辦，黃壹擔任策展人。在策展人看來，符號化和媚俗化充斥著這個時代，并成為鮮明特征。“這種娛樂化的趨勢使得人們越來越沉迷于短暫而刺激的感官快樂，而導致的是對社會生活深入思考的忽視。”

實驗藝術家龔新如1998年畢業于上海戲劇學院舞臺美術系平面設計專業，現生活工作在上海。此次個展，龔新如以其敏銳的藝術觸覺和深刻的社會洞察，通過作品傳達了對娛樂化趨勢的批判與反思。他巧妙運用有機玻璃作為創作媒介，展現了媚俗化的視覺元素和符號化的圖像，揭示了公眾在娛樂狂歡中逐漸迷失自我的現象。

他的作品中，交通標志象征“規則”，人臉的輪廓代表普遍的“公眾群體”，扭曲的箭頭暗喻“內心的糾結”。這些都是龔新如用來反思當下社會情景的視覺工具。

“選擇有機玻璃這個后工業時代的材料作為創作媒介，也是快餐文化的一個體現。”龔新如說。

有機玻璃作為一種特殊的創作媒介，在龔新如的作品中發揮著至關重要的作用。這種材料表面平整且光滑，顏色靈活而具多樣性，為藝術家提供了豐富的創作空間。

此次展覽展出的《肖像》系列以人物為核心，通過獨特的視角和創作手法，呈現出一種媚俗而又不失深度的視覺效果。龔新如巧妙地將人臉輪廓與媚俗元素相結合，展現出現代人在娛樂至上的社會環境中逐漸迷失自我的現象。

此次展覽展出的另一個《迷途》系列則是以交通標志為靈感，通過扭曲的箭頭和符號化的圖像，隱喻現代社會中人們迷失方向、內心糾結的狀態。

有趣的是，所有作品都是通過頭像為載體，這也讓展覽呈現出一種特別的統一性。“頭像是我作品的一個慣用符號。”龔新如說。他希望通過自己的作品，喚起人們對現實社會的更多關注，重新思考娛樂與生活的關系，找回失去的自我和理性。

龔新如說:“城市生活節奏越來越快，我想通過作品讓大家‘慢一點’，也通過有機玻璃的質感呼吁更多的人文溫度。”

上海叁柒貳叁美術館致力于探尋并實現更多富有生命力的藝術語言與人文情感在這里綻放，與觀眾共享藝術哲思、喜悅與感悟。主辦方表示:“相信在這里，每一位觀眾都能夠找到屬于自己的藝術之旅，感受到生命的美好與力量。”

展覽將持續展出至6月23日。